Brut Cake：我要做有意义不浪费的设计

安福路，旧称“巨泼来斯路”，原来是上海法租界的核心地带，许多外国人在此居住。如今的安福路保留着众多老洋房，更因西班牙领事馆文化处和上海话剧中心落址于此，每天都有各式各样热爱艺术的文艺青年出没。这条小街不足1公里长，却隐藏着许多低调而精致的异国餐厅和文艺小店，比如梧桐树荫下的西班牙式小洋房里，有家叫“Brut Cake”的店，许多人推门进去买甜点，蛋糕没找到，反而在展品前挪不动步了。

“我只能说不好意思把你们‘骗’进来了。”老板娘Nicole笑得颇有些得意，“然后我会介绍Brut Cake的概念，告诉他们我们到底是卖什么的。”

我想制作生活里可以用的艺术品

Brut为法语，源自19世纪的一个艺术的派别Art Brut（原生艺术），强调原生，粗犷，具有人情，Cake意指幸福，和生活中的一点甜味，也是Nicole喜欢的甜点。

Nicole来自台湾，虽不是出生于艺术家庭，但从小就梦想着要当艺术家，三岁被美术老师表扬，至今念念不忘。大学选择了挑战创意的广告系，毕业后一路做到台湾奥美广告的副业务总监，她却有些迷茫了。

“再上去也不过就是总监，但我对艺术的渴望却越来越旺盛，很多事情你现在不尝试就永远不会去做。”2005年Nicole只身去德国，没有接受正规的美术培训，而是和一群艺术家在一起创作。回台湾后，Nicole把狭小的台北公寓一部分改造成画室，白天上班，晚上画画。

鱼和熊掌想兼得，结果却越来越气闷，这时上海奥美的猎头打来电话，Nicole决定跳出台湾，来上海试试看。

在上海待了一年半后，Nicole结识了台湾导演邓勇星，邓导邀请她一起经营梅子画廊（Plum Gallery）。“你一定要全力投入才能开花结果，不然哪个身份都做不好。”这番话点醒了Nicole，她从广告业退役，正式投入艺术圈。

梅子画廊在上海的老弄堂区，有一位老奶奶每天搬把椅子在画廊门口晒太阳

“一开始想要当艺术家，觉得比较高大上，后来发现手作能把艺术风格融入人们生活之中，更有意义。”策划展览的同时Nicole也在学陶艺，做了些器皿就放在画廊里面卖。“你所制作的东西，有人喜欢，买回去之后每一天都会使用，这个跟做纯艺术的满足感很不同。”

就这样Nicole慢慢摸索出了后来Brut Cake的品牌定位：制作生活里可以使用的艺术品。

老东西是有灵魂的

Nicole的画廊开在一个很传统的上海弄堂区里，大院子住着一百多户人家，“他们家里很小，却能巧妙地摆下很多东西，没有钱，家具坏了修一修再用。这种创造力来源于生活所需，我很被他们打动。”艺术家大多批判，Nicole想要换个角度为生活而创作。她开始买一些便宜的古董，或者干脆捡别人丢掉的家具，加入自己的设计，请街边修家具的大爷来改造。无心插柳柳成荫，修完的沙发本来只是摆在画廊供客人休息，却深受大家的喜爱，都来问她卖不卖。Nicole用赚的钱再去买旧家具，修着修着就做出了表情沙发。

看到被人丢弃的古董家具，Nicole如获至宝

刚来上海时，她常去古玩市场，看到一家挤满了一卷卷蓝格纹布的小店，像极了小时候武侠剧里的布庄。经店主解释了才知道这是江南古布，每一匹都至少有20年的布龄。经常去，老板慢慢跟她讲起了古布的历史：上海在长江下游，因为土壤适合种棉花，家家户户都种植，采了棉花自己捻线，用植物色染。经过妈妈手工纺织，成为女儿的嫁妆。古布历经72道工艺，制作非常复杂，虽然比较粗糙，但韧性极好，染剂是纯天然的，也不会引起过敏。不过古布已经不再生产，所以用一匹少一匹。

这些故事让初到上海的Nicole听得入了迷，同时也觉得遗憾，这么珍贵的东西，大家居然不要了。她开始搜集江南古布，做布艺产品。“我经常在想，旧时候的女人也是花了好久好久才织好一匹布，交到我手里，我就有一个使命感，不要浪费前人的劳动力。”

Nicole会亲自去古玩市场找古布，笑嘻嘻地把它们拉回来

但是怎么让现代人喜欢粗布呢？创意来自于偶然。有一次Nicole画了一张很傲慢的脸，打扫画廊时随手往沙发上一搁，拖地完转头一看却发现，那个脸很像是沙发的脸，感觉沙发在瞪她。“台湾人认为老的东西是有灵魂的。”Nicole从旧家具中看到了不同的面孔，并且尝试用古布拼贴的方式显影出她心中的那张脸。有的椅子很挺，看上去很高端，有的扶手弯弯会觉得很落寞。这些古布经过Nicole的手，变成了可爱的动物或者古怪的人像，有时还根据自己天马行空的想象，给椅子加上一对耳朵。Nicole做的家具好多都有一个脸在上面，那就是她看见的灵魂。

盯着这张脸，你觉得椅子在瞪你吗？

“我觉得有意义的是，我在用大家已经知道的东西，做大家没有看过的东西，古布也好，旧家具也好，给大家一个惊喜：啊这个东西竟然会变成这样。”

大家都忘了碗盘是土做的

Nicole一直想学陶艺，搬来上海后，特意把房子租在了乐天陶社旁边，每周六固定去上课。“一开始做出来的东西被大家笑，很像土里面挖出来的，还有人说，用你做的杯子喝水，嘴都会破。”Nicole对自己玩泥巴的技艺自嘲了一番，随后正色说：“老师傅们做出来的器皿精美无比，但我希望大家看到的是一个人，用土和水，这些都是地球的资源，做出了这个东西。”

Nicole评价自己早期的陶艺作品：颇有石器时代的风采

开始学陶艺后她逐渐觉得，人们应该记得，陶瓷来自于这片大地，我们一直在取用地球上的东西。以后每一件手工制作的陶器，Nicole都会保留一块未上釉的地方，她称其为“触觉的桥梁”，让人们直接感受到泥土的存在。所有的指纹，缺陷也被保留，这种人为的痕迹传递出一种温暖的气息。

当其他学员都在练习拉胚的时候，Nicole动起了在陶瓷杯上画画的念头，Brut Cake最受欢迎的脸蛋杯就这么诞生了。拿起毛笔，Nicole脑中就浮现出了许多张脸，自然卷的小男孩，双马尾的小女孩，寥寥数笔，一张微笑的脸就落在了杯子上。“用这个杯子就好像生活中有一个伴侣，每天早上用它喝一杯咖啡，你看着他在对你笑，心情就会很好。”她拒绝了肖像定制，不想浪费生命在临摹上面。不过客人如果要“对号入座”，她还是觉得很妙，曾经有一对来上海度蜜月的情侣，花了很长时间为对方挑选杯子，结账时Nicole惊呆了：这画的不就是他们两个吗！

除了陶和布，Nicole还有野心要开发不同地区的传统工艺。今年Brut Cake开始尝试扭铁丝做出不同花式的灯笼，还请在大理的手艺人帮忙开发羊毛毡制品，在保留传统技艺的同时，给老东西新的生命力，这是Nicole一贯的坚持。

用双手和内心建立我的简单生活

Nicole现在的生活剔除了不必要的东西，只剩下了最重要的事情，创作和家庭就是她生活的重心。家中的沙发，椅子等等，有许多物件是自己改造的，最近Brut Cake推出了古布做的帐篷，Nicole就把它拿来给一岁的女儿做卧房。下班后回家陪女儿玩，有空就创作，忙碌但也很简单。

住在这样的帐篷里，仿佛进入到了童话世界

这种简单生活的理念也落实在Brut Cake的团队中。工作间有厨房，大家不仅轮流做饭，还比较谁能用最少的钱做出最多的料理。煮好的料理放在自家烧制的器皿上，拍个照传到网上和大家分享，“樸素食堂”成了Brut Cake最受欢迎的编外项目之一。

2016年是Brut Cake第一次参加简单生活节，不过Nicole本人和简单生活节的渊源很早就开始了。八九年前Nicole还只是广告公司小职员，因为业主的关系参与了最早的几届台北的简单生活节，当时市集的风潮还没有在台湾盛行，简单生活节将好听的音乐和新鲜的市集结合在一起，让她觉得非常新奇，也开创了台湾文创的一个新的类别。2016年的上海简单生活节，Nicole将会和瑞士的设计师Jonas Merian一起参展，呈现Upcycling（升级再造）风格的居家。Jonas Merian和Nicole一样，也是到了上海后被这片土地吸引，放弃了原来的工作，改行做设计。饼干盒做成时钟，热水瓶做成电灯，这两个外来人，突破了功能上的界限，用灵感和设计赋予老物件新的生命。

对Nicole来说，在广告公司时生活缤纷，因为有很多外界的物质力量来强化，但想要简单生活，心里需要有一个非常强大的信念，想要怎么样的生活，成为怎么样的人。Nicole现在很明确，做有意义不浪费的创作，用正向的方式保护历史、爱护地球。“我会不断去做这个事情，这就是简单的爱。”