爆炸毛头与油炸朱利：他告诉世人说，那里面藏有金子

撰文：甜菜

金工，就是金属工艺，广义上几乎包含了所有以金属为主要素材的创作。

2005年，学习金属工艺出身的洪佩琦和曹婷婷想走一条跟别人不一样的路。她们从大学开始七年同窗，当时一起学习金工的同学，毕业之后有的进入企业甘当螺丝钉，有的留校当老师，有的成为纯艺术家，绝大多数都因为没有发表的平台，陆续停止了自己的创作。

“我们那时候就在想，可不可以有一个方式，不用牺牲金工，又真的能够维生，还可以让别人认识到我们的作品。” 她们各自向家里借了五十万，开始了创业之路。

为了摆脱人们以往对金工首饰的既定印象，最初为工作室起名时，两人就决定干脆取一个“你想也想不到会是什么”的名字。Bomb Metal & Fry Jewelry，直接音译Metal为“毛头”，Jewelry为“朱利”，让人们从名字开始，就做好准备与她们的作品相遇。

我们的创作其实是一种记录

BMFJ位于台北赤峰街，房子整体呈长方形，showroom在前面，后面就是工作室。在这条街道上曾经有着兴盛的打铁业，这与现代金工艺术之间形成了一种微妙有趣的呼应。“在店里工作的时候，你会很明确地知道什么样的作品比较好卖，但是一进入工作的状态，你就会不小心忘记了。因为我们很忙碌，可以做自己喜欢的东西，是一种慰藉。”

不过如今，这些传统产业正逐渐被商业气息浓厚的小店所取代，这种城市的变迁，也时常成为婷婷和佩琦创作的主题。“有些创作是关起来的，比较像修炼。我们两个比较喜欢把作品当成是一种记录。有时候是记录我们自己，有时候是记录这座城市。”

2012年起，她们与金工艺术家合作推出了“轴系列”的主题首饰，赤峰街上一串汽车维修店门口摆放的各式零件，她们将独特的街区风貌融合进了创作当中，“现在到处都在不断地都市更新，这座繁华城市正在新与旧之中更迭，假设有一天全变样了，大家再也看不到了我们眼中的赤峰街了。创作有足够的能量来体现城市的生息。”

走进BMFJ工作室，你很容易发现店面的陈列设计与其他首饰店的不同之处：每件作品都有非常充分的展示空间，有些作品旁边，还用心地写有解说词，告诉你这件首饰的材质和制作背后的故事。婷婷解释说，“我们希望作品有呼吸的空间。不同的作者之间，不同系列跳转之间，也能让看的人也有一个喘息的机会。”

这个小小的空间每年都会举办三四次艺术展览。展品摆放在首饰之中，人们可以用很轻松的方式去观看。原本只是路过的行人或是来买首饰的朋友，增加了许多与这些有趣的展览品不期而遇的机会，“有一种在慢慢培养知己的感觉。” 

在婷婷的印象中，最深刻的是有一年的耳饰展，她们邀请了几位风格迥异的艺术家来参展。在BMFJ，艺术家可以直接与观众接触，倾听他们对作品的看法。有一位艺术家由此获得灵感，将整个空间想象成一个接受讯息的大耳朵，创作了三件作品。

材质和想象力

金工最棒的地方就是，不管你学到什么程度，永远有新的材料，新的技术。而除了这些学习以外，自己玩出来的材质又是一种，所以视野是非常重要的。

在策展的过程中，她们有时会推介年轻的金工艺术家的设计，而有时则会带大家去认识一些国外大师级的作品。后者常常会挑战市场上对首饰的一些既定的印象。

三年前，她们邀请了一位日本知名工艺家Michihiro Sato，他尤其以纸珠宝的创作闻名。Sato先生曾在日本、丹麦和德国学习金工，有着非常深厚的技艺功底，作品将金属与纸完美地结合在一起，每一片纸上都刷有特殊胶漆，内外防潮。所有用来制作首饰的纸，都是书或是电话簿的内页，文字本身的美感以及相互之间的排列组合，赋予纸珠宝独特的魅力。

但是在台北如此潮湿的地方，有谁会去佩戴这些价值一万五到两万台币的“纸珠宝”，有谁愿意支付如此高的价格来购买“回收纸”？“刚开始我们也很好奇台北的朋友们接受度如何。我们只是想告诉大家，首饰你有这么多的选择，而不是只有那一种。没想到全部卖完了。”

Michihiro Sato在爆炸毛头与油炸朱利展览现场

爆炸毛头与油炸朱利成立的11年来，最大的挑战便是通过各种方式，去重塑和培养消费者新的价值观念，这需要时间。有一些首饰，原材料成本较为低廉，但是烧制过程极其费工，技术与时间成本都很高，于是售价上也会略微偏高，刚开始消费者接受起来并不容易。

出生于瑞士的Otto Künzli 是佩琦跟婷婷非常敬仰的金工艺术家。他最知名的代表作品就是黑色的橡胶手环，中间隆起一个球型的部分，他告诉世人说，那里面藏有金子。那么，你选择相信吗？这样的作品所带来的启发远远超出了首饰这个物件本身，就像Sato先生的纸珠宝一样，不断拓宽着人们对于事物的认知与价值的判断。

我终于毕业拿到第一份薪水，可以买你家的东西

最开始，BMFJ设想的消费族群是设计师和设计爱好者。经过多年培养之后，这个族群一直在不断地扩大，连高中生都成为品牌的拥趸。这是最让她们感到惊喜的，“比如说10个高中生，他们会一起存钱，买一件首饰送给朋友。我们也常常听到客人说，我终于毕业拿到第一份薪水，可以买你家的东西了。”这在11年前几乎是不可以想象的，“所以我们一直觉得，消费者是可以培养的。你今天可能不消费，但是我把我最好的东西提供给你，我相信，未来的力量应该是大的。”

另外一群未曾预料到的客户是那些五十岁上下的“老文青”。价格对他们来说已经不是问题。“可能在为过去的自己购买的。”未能拥有的、或是曾经拥有过的首饰，往往与个人记忆有着很深的情感连接。

关于客人的话题，婷婷一聊就停不下来，“其实我的客人的品味很奇怪，很多元。我有的时候走在路上看到怪人，就会好想冲上去递名片：你一定会是我的客人！”

深海里的小小爆炸声

与11年前不同，现在许多台北学校开始加设教授金工的学系，越来越多的年轻人投身到了这个领域当中。而其中也有人曾是BMFJ的粉丝，受到了她们作品的启发而选择了金工这一条路。婷婷和佩琦没想到自己无形之中能带来这种改变。

这也间接促使她们在2013年开始制作发行刊物《爆炸家新闻报》，希望能为金工爱好者带来更多正面的影响，“谈谈那些‘微小而重要的事情”。刊物一年发行四期，推荐台湾当地作者，关注国际金工艺术，挖掘在地文化故事，“期待在岛屿的深海里拨弹出一波波小小的小小的爆炸声”。

然而谈及创办《爆炸家新闻报》的初衷，实际上更多是出于她们自己内心的需求。“我们觉得有必要用文字留下一些什么，让我们心里面那个金工的样子更清晰，不被混淆。现在台湾金工是一个比较混乱的状态，有点搞不清楚那些作品是DIY，还是金工，还是设计，还是艺术。我们的态度是：不需要去区分，参与的人越多，它会慢慢去芜存菁，然后也许就会有一个自己的样貌出来。”

今年是爆炸毛头与油炸朱利第二次参加上海简单生活节，也是工作室的第三个“五年计划”的开端。每五年，婷婷和佩琦都会为工作室制定一个小目标。而在这第三个五年，她们想要做的，就是让雕塑作为家饰品“入侵”到人们的家中。

“雕塑的主题是不是一定要那么抽象？能不能从一个大家容易有共鸣的东西开始？所以我们先做了这个花的雕塑。这做起来其实不容易，家饰品比起首饰体积大、实用度不高，但是我们想创造一个这样的新的商品。”

这件花雕塑在简单生活节的现场收获了很热烈的反馈，买走第一个花雕塑的，就是简单生活节的花艺师。

“我们是默默地用作品交了很多朋友，这是我们最幸福的事。”